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2009年1月2日，电视剧《走西口》代替《人间正道是沧桑》成了央视的开年大戏。
本来已经板上钉钉的《人间正道是沧桑》因主演孙红雷的“口无遮拦”和导演张黎的绯闻，被推迟到了6月份。
半年后，这部剧终于播出了，并在当时引发了广泛的讨论，
而之所以受到观众的强烈的关注，很重要的一个原因可能是，这虽然是一部主旋律剧，但在“主旋律”下，也在表达一种不偏不倚的客观，
这种客观，即便是在十多年后的今天，在同类剧都鲜少见。
也正因此，《人间正道是沧桑》成了很多观众一刷再刷的经典剧，今天在豆瓣的评分依然雄踞9.2。
在这部剧播出前，主演孙红雷还没有大红特红，“强哥”是他出道多年以来观众对他的固有印象，
从这部剧开始，孙红雷逐渐摆脱刻板的反派形象，开始接演正派角色，包括后来的“余则成”。
与孙红雷相比，那时的黄志忠还属默默无闻一类的演员，哪怕他在《大明王朝1566》中扮演的刚直不阿的海瑞很出彩，但这部剧在当时却并不受欢迎。
应该说，《人间正道是沧桑》捧红了很多人，而这部剧之所以经典，除了故事情节紧凑、叙事客观外，众多配角的精彩演绎，也是这部剧成功的关键。
孙淳——瞿恩
剧中，瞿恩是一个理想化的人物，他博学多广却又彬彬有礼，不管是在黄埔军校任教期间，还是在成为中共领导，他永远那样儒雅，理性，克制。
他就像一尊神，让人可望不可及。
让身高180CM的孙淳来演瞿恩这个近乎完美的角色，不得不说导演是用了一番心思的。
孙淳出生在一个条件优越的干部家庭，是上海戏剧学院表演系恢复高考后的第一批科班生，毕业后，孙淳分配到了峨眉电影制片厂。
1982年，孙淳在电影《锅碗瓢盆交响曲》担任男主角牛宏，牛宏是一个很有想法的年轻改革派，在他的创新下，原本生意惨淡的国营饭店起死回生，生意一天比一天好。
当时正值改革开放初期，国营企业如何生存下去，是当时面临的一个社会问题，应该说，这部电影在当时有很强烈的现实意义。
孙淳高大帅气，在这部电影中不管是扮演角色的性格特点，还是演技都十分醒目，可惜这部片子上映后，并没有引起广泛关注。
一年后，孙淳又主演了《见习律师》，因为受当时时代环境的限制，很多观众都认为律师就是为坏人说话的，这部电影同样没有让孙淳红起来。
之后，孙淳又参演了不少电影，但似乎老天要给他更多的考验，明明长得帅气醒目，但几乎每部片子都没有大火。
进入到90年代后，电视剧逐渐成了主流，1992年，由孙淳主演的《皇城根儿》热播，这部剧捧红的王志文和许晴这两个新人，反而是孙淳这个主角，没有引起关注。
孙淳真正被观众熟知，则是搭上了张黎这趟快车。
2001年，在张黎的代表作《走向共和》中，孙淳扮演袁世凯。
当大腹便便的袁世凯出场时，观众们不敢相信，这个肥腻的男演员居然是孙淳。
为了演好这个角色，孙淳增重了15斤，再加上原本身高上就有优势，袁世凯的气势在他的演绎下变得活灵活现。
在接到袁世凯这个角色时，孙淳已经很久没有接到一部戏了，哥哥孙周看到弟弟这样，就在《周渔的火车》里为他预留了一个角色（后孙红雷扮演）。
但看了《走向共和》剧本后，他婉拒了哥哥的好意，将全部身心投入到了“袁世凯”身上。
事实证明，孙淳的决定是正确的，袁世凯没能让他获奖，却让他在观众中混了一个眼熟。
首次合作就很愉快，所以6年后，当张黎对瞿恩这个角色的演员举棋不定时，他又想到了孙淳。
这一次，孙淳受到的关注度，已经远远超过6年前的好几倍。
原因不仅仅是瞿恩这个人设，还有他自身的演技。
面对感情时的克制，面对不公时的隐忍，和面对母亲时的脆弱，孙淳就像一个多面人，将瞿恩的360度都展现在了观众面前。
从袁世凯到瞿恩，孙淳终于出名了，这一年，他已经54岁了。
都说“打虎亲兄弟，上阵父子兵”，孙淳演艺生涯中的第一个奖项，还得益于他的亲哥哥孙周。
2010年，在孙周执导的谍战片《秋喜》中，孙淳扮演特务头子夏惠民，孙周为弟弟量身打造的角色，让孙淳的演技得到了最大的发挥。
凭借这一角色，他夺得了第28届中国电影金鸡奖最佳男主角。
一年后，他再次在《辛亥革命》中出演袁世凯， 并夺得了大众电影百花奖最佳男配角奖。
在发表获奖感言时，孙淳像新人一样在台上哽咽了，对这个角色，他有太多复杂的感情。
2017年，在热播剧《琅琊榜之风起长林》中，大家又发现了孙淳熟悉的身影，这一次，他是正气凛然的萧庭生。
退休后，孙淳的戏约大大减少了，不过在正午即将播出的新剧《县委大院》中，他也有参演。
希望他能带给我们更多的惊喜。
郭广平——穆震方
与孙淳一样，郭广平也是与张黎合作过多次的演员。
在张黎的另一部大制作剧《大明王朝1566》中，郭广平扮演的是性格软弱的裕王。
其实在嘉靖的那种高压下，作为后继的太子，裕王如果不是这种性格，恐怕也不可能成为太子吧。
不过裕王虽然软弱，人看起来也不聪明，但他会用人，从徐阶到高拱再到后来的张居正，这些人，为万历年幼期的平稳过渡发挥了重要作用。
只不过在《大明王朝1566》这部群像剧中，裕王的扮演者郭广平的存在感实在太低了。
两年后，《人间正道是沧桑》中，郭广平扮演坚定的共产主义战士穆震方，虽然戏份不多，但因穆震方最后与瞿霞结婚，“抢”了杨立青的女神，令很多人不解。
其实蹲了6年监狱的瞿霞，身心已经受到了巨大的摧残，哪怕她知道杨立青依然在等她，两人也已经没有可能在一起了。
与瞿霞一样，穆震方也被敌方被捕蹲过监狱，监狱的那一套他太清楚了，因此他理解瞿霞的心理，也对她充满同情。
他愿意用余生去呵护老师的妹妹，哪怕他知道瞿霞心里依然放不下立青。
两个可怜的人在一起，只是相互取暖罢了。
站在现实的角度，穆震方比杨立青更适合瞿霞。
郭广平毕业于解放军艺术学院戏剧系，在军中待了近30年，因此在他身上有一股正气。
在扮演穆震方这个角色中， 郭广平的气质一看就有别于其他演员，哪怕是军人家庭出身的黄品沅。
他被汤慕禹害过，但在他离开黄埔的那一刻，还是与汤慕禹握手言和了。这种高尚的情操，只有一个心胸宽广的共产主义战士才能做到吧。
其实郭广平1992年就出道了，出道30年，属于他的主角却屈指可数，也因此很多观众对他并不熟悉。
但他扮演的配角，如《父母爱情》中安杰的哥哥安泰，《勇者无敌》中的王晓农，《大明王朝1566》中的裕王等等，也都给人留下深刻的印象。
值得一提的是，郭广平虽然在影视剧方面表现平平，但他曾获得过话剧金狮奖和戏剧梅花奖，在舞台剧的表演方面，他是妥妥的实力派。
如今，郭广平已经拥有大校军衔，相当于文职副师级了，这个成就，恐怕是对他扎根部队30年的最好回报吧。
黄品沅——范希亮
交友要交范希亮，嫁人要嫁董建昌。
嫁董建昌幸不幸福不知道，但交到范希亮这个朋友，那一定是值得的。
在进黄埔之前，范希亮就已经是旅长了，但他却放下旅长的身段，来黄埔做一名普通学生。
从区队长请教范希亮的那件事来看，范希亮的作战水平并不低。
除了低调、谦虚，范希亮还有情有义，他是一个标准的军人，也是一个有良心的军人。
看到汤慕禹被人鼓动端着枪要去对付自己的同学时，范希亮及时阻止了，否则汤慕禹就要凉凉了。
黄品沅原名黄若萌，2013年，在朋友的建议下，他将名字改成了黄品沅，改名后，黄品沅的戏约更多了。
父母都是知识分子，外公是革命烈士吴振鹏，曾在上海领导工人运动，与剧中瞿恩在上海的经历比较相似。
后来因为叛徒的出卖，吴振鹏被捕，在狱中，敌人对他诱降、施以酷刑，但都没有让吴振鹏动摇，最后因病无治，病死在狱中，年仅27岁。
受外公生前事迹影响，黄品沅出道后，对军人角色情有独钟。
比如《四十九日祭》中的川籍军人李全友，《战魂》中独立团团长曹林建，还有《淬火成钢》中的彭老总。
在《人间正道是沧桑》里，黄品沅扮演的范希亮，不用别人说，一看就是一个老兵，他稳重，遇事临不乱，
对于这样的一个角色，黄品沅拿出了十二分的精神，不仅重读历史，了解那段时期的社会背景，更是两回乐山，从母亲的教诲中，了解先烈们生活的细节。
除此之外，他还请教剧组的老演员，力求演好范希亮这个角色。
功夫不负有心人，范希亮这个角色出场后，受到了观众的一致肯定。
但黄品沅让人印象最深刻的一个角色，则是《人民的名义》中那个清廉干部的“易学习”。
“易学习”这个角色，令黄品沅开始被观众熟知，而他的演技，也开始被人津津乐道。
2021年人，《突围》播出，人们在剧中又发现黄品沅，这次他扮演的是“李学习”，同样正气凛然，同样刚正不阿。
出道近20年，黄品沅没有拿到什么奖项， 但在观众心中，他却是妥妥的实力派。
杨雪——林娥
作为密电专家，平时不苟言笑的林娥身上，自带一层神秘感，哪怕是同样做谍报工作的杨立仁，都忍不住对她好奇。
在扮演“林娥”这个角色前，杨雪已经凭借“江玉燕”这个角色有了一定的知名度。
在《小鱼儿与花无缺》中，杨雪扮演蛇蝎美人“江玉燕”，尽管还是一个新人，但杨雪却将江玉燕黑化前后的两副面孔，拿捏得十分到位。
世纪初，国内偶像剧层出不穷，很多科班出身的演员，因为年轻，因为漂亮，基本上都是靠偶像剧开始被大家熟知。
毕业于北京电影学院表演系的杨雪也不例外，在江玉燕之前，她出演了十几部偶像剧，但除了一个江玉燕，再鲜少看到出彩的角色。
所以当历史正剧中“林娥”这个角色摆在她面前时，她毫不犹豫推掉了另一部偶像剧，接下了林娥这个角色。
应该说，杨雪将林娥这个角色演活了。
她虽然严肃但却不乏可爱，在工作场合，她说一不二像个男人，在生活中，她却又少见地羞涩，看似是两副面孔，却恰恰是最真实的。
只是杨雪没想到，这部剧不仅让她成功转型，还让她找到了一个好老公。
赵海是《人间正道是沧桑》的美术师，两人在剧组虽然沟通不算多，却相互看对了眼。
《人间正道是沧桑》播出没多久，他们就走进了婚姻。
可惜的是，杨雪结婚后把更多的时间放在了家庭上，自从女儿出生后，她的拍戏量肉眼可见地少了。平时晒得最多的，都是生活日常。
与之相反的是赵海的事业，则是芝麻开花节节高。
2015年，《黄金时代》获金像奖美术指导奖；
2022年，《第一炉香》又让他获金像奖最佳美术指导提名，
不难看出，赵海的事业成功，有杨雪一半的功劳。
吕中——瞿母
吕中与孙淳还是挺有缘的。
在《走向共和》中，吕中扮演慈禧，孙淳扮演袁世凯，他们是上下级关系。
到了《人间正道是沧桑》这部剧中，他们成了母子，并且是令人羡慕的母子关系。
在剧中，吕中扮演的瞿母是众人眼中的瞿妈妈，她大气又勇敢，是瞿家的定海神针。
她被儿子发展入了党，入党后她认真学习，不给儿子拖后腿。
当瞿恩和林娥有危险需要转移时，她一个人留在医院，暗中保护自己的孙子。
她像极了中国千千万万的母亲，一生为孩子操劳，奔波。
作为人艺的资深老艺术家，吕中的表演从来不会让人失望。
从1985年话剧《小井胡同》开始，吕中在演艺圈崭露头角，这部话剧成就了杨立新，同样让吕中收获不小。
因为这部话剧，在人艺坐在12年冷板凳的她开始出现在影视导演眼中。
两年后，一部《便衣警察》红遍大江南北，刘欢的《少年壮志不言愁》 成了那个年代最流行的歌。
这部剧是吕中从话剧舞台走向荧屏的一个开始。
1994年，《三国演义》热播，剧中吕中扮演汉灵帝之母董太后，这是吕中演义生涯中的第一个太后，从此开启了她太后专业户之旅。
《走向共和》中的慈禧；《皇太子秘史》中的孝庄太后；《神探狄仁杰》中的武则天；《大秦帝国之裂变》中的太后等等。
这些太后，或风流，或威严，或苛刻，或霸气，吕中全都能接住，并将这些人物特点完美地呈现在观众面前。
在《走向共和》中，吕中扮演的慈禧一改很多人对她昏庸无能，卖国贼的刻板印象，转而将慈禧的滴水之恩当涌泉相报的特点展现给观众。
她权力欲望极强，但也办过实务，比如修建军工场地，建立北洋水师，收复新疆等等。
与以往的慈禧相比，吕中版的慈禧人物更厚重，也更有看点。
在刻画慈禧的政治野心和生活小事方面，吕中完全是两副面孔，她时而眼神犀利，时而眼神柔和，像一个慈祥的老人。
有人说，吕中版的慈禧是最出彩的，因为她给我们塑造了一个多面的慈禧，她奢靡不假，但也有心兴国，她有心改革，却因政治手腕太嫩，动了权贵们的根本而失败，还让光绪丢了性命。
除了太后戏，吕中成名后拍得最多的恐怕是妈妈戏和奶奶戏了。
比如《邓颖超和她的妈妈》中，吕中就扮演邓颖超的母亲，凭借这部剧她拿到了飞天奖视后。
到2022年，吕中已经82岁了，演了一辈子的戏，吕中早已是国家一级演员，并屡获奖。
不过吕中最骄傲的还是她的家庭。
她与丈夫吴桂苓是小学同学，育有一儿一女，是人艺有名的模范家庭。
不仅如此，儿女们也个个有出息，女儿是军中大校，儿子是副教授，儿媳是著名演员何琳。
吕中老师属于家庭事业两不误的优秀演员，实在是妥妥的人生赢家啊。
涂凌——梅姨
图你老图你不洗澡？
2019年，这句台词比任何一句台词都要火，而台词的对象，除了苏大强，还有苏大强的蔡根花宝贝。
蔡根花的扮演者，正是涂凌。
在《人间正道是沧桑》中，涂凌扮演的杨家三兄妹的亲姨，杨立青的母亲去世后，她就成了他们的后妈。
只不过这层关系，杨廷鹤一直没有捅破，大家也就都心知肚明地装傻。
直到最后一集，杨家三兄妹在重庆见面，杨廷鹤拿出家谱，并叮嘱两个儿子，将来要把梅姨的名字加上去，这才算是给这段关系定了性。
涂凌毕业于北京电影学院表演系，扮演梅姨这个角色时，她还只有34岁，比扮演杨立仁的黄志忠还要小4岁，不过因为角色赋予的年龄，她看起来比同龄人要大不少。
出道这么多年，涂凌扮演的大多是配角，但这并不妨碍她总能将小人物诠释得特别突出。
比如《门第》中的柳如意。
柳如意出生在市井之家，却嫁给了将军之子，这也注定了她在这个家卑微的地位。
确实，有时她连保姆都不如，保姆还能说上几句话，她只有听话的份。
但她却在于胜利腿残后，义无反顾地挑起了这个家，哪怕于胜利再反感，她也任劳任怨地照顾。
最后终于打动了于家人。
2022年，在热播剧《心居》中，涂凌扮演进城打工的何姐，与海清扮演的冯小琴是一对好姐妹。
扮演的角色不少，观众认得她的脸，却不知道她的名字，这是很多配角演员的尴尬。
但这并不妨碍他们对演戏的热爱，涂凌就是其中一员。
张志坚——董建昌
最后来说一说“卖花布出身”的董建昌。
在《人间正道是沧桑》里，董建昌无疑是最清醒的。
有人说他投机，有人说他见风倒，有人说他没有原则，但事实上，他才是最后的人生赢家， 不管是在爱情上还是事业上。
与瞿恩的理想主义不同，董建昌是妥妥的现实主义者，
他总能顺应历史潮流，在关键时刻做出正确的选择，能够有这样的眼光，固然与他的老谋深算分不开，但最重要的，他的良知还没丢。
所以不管是“中山舰事件”，还是“4.12”惨案，董建昌都选择了回避，哪怕老蒋因此对他不再那么信任。
用他的话说，良心丢了就怎么洗都洗不白了。
张志坚出生在一个军人家庭，父亲曾是抗大学员，与很多男演员一样，张志坚也属于大器晚成的一类演员。
80年代中期出道，但直到2007年才凭“严世藩”一角受到观众关注。
在《大明王朝1566》中，他扮演严嵩的儿子严世藩，一个做恶多端的明朝官员。
可能是受父亲的影响，张志坚曾演过很多军人角色，与总是一身正气形象的黄品沅不同的是，张志坚扮演的军人角色，总是会呈现出多面性。
比如《毒刺》中的于盛龙，比如《洪流》中的苏剑奇等等，都能看到军人的不同面。
张志坚真正大红，还是在2017年《人民的名义》中，扮演的高育良书记让很多观众开始对他开始感兴趣。
剧中的大反派高育良是一个学院派干部，可惜却早已丢掉良知，在贪腐的路上越走越远。
凭借高育良这个角色，张志坚获得了白玉兰最佳男配角奖，这也是他出道多年，为数不多的含金量最高的一个奖项。
这个奖项，给他带来了更多的戏约，尽管已经年近70岁，张志坚每年的接戏量也还有三四部之多，不过多以配角出场。
2021年6月，张志坚将话剧版《人间正道是沧桑》搬上了舞台， 以“董建昌”的视角讲述那段波谲云诡的历史，受到观众广泛好评。
一部剧获得成功，一定有方方面面的原因，演技就是其中重要一环。
而很多不起眼的配角，恰恰是一部剧中演员演技的下限，这些配角成功，自然拉高了整部剧演技的欣赏性。
《人间正道是沧桑》恰恰就是这样一部剧。
不管是张志坚，还是孙淳，黄品沅等等，他们精彩的演绎，留给了观众无限遐想的空间，也让这部剧有了更多的看点。
希望以后这样的好剧能越来越多。
